【コンセプト】 さまざまなモノや人が場所をこえてつながる情報の時代に、建築によって何ができるかを常に考えていま す。 建築には何らかの用途が存在します。例えば住宅、オフィス、店舗などにカテゴライズされますが、それは一時的な状況です。 私たちは、住宅とは何か、オフィスとは何か、店舗とは何かということを問うような作品をクライアントと共につくろうとしています。 一時的なニーズだけでなく、現代の時代精神を体現するような建築に取り組むことによって、社会・文化に貢献していきたいと考えています。 私たちは以下の3つをテーマに設計をしています。 ・Adaptability（適応性） ・Materiality（物質性） ・Singularity（特異性） Adaptabilityとは、人や生命が環境に適応した結果として形態や生態系があるように、ある対象が外的条 件によって適応し変化できることを指しています。 建築においても様々な環境に適応可能なシステムをつくることで、竣工した直後だけ成立するものではなく、常に個人やその他周辺環境に合わせて境界や空間を変化することができる適応性が重要だと考えています。 Materialityとは、物の性質です。 やわらかい質感や、ざらざらする質感など、その表面によって私たちは多くの情報を得ています。感覚に訴えるような表面の物性を設計の対象とし、テクノロジーによって自然を解釈し、かたちを変えて再現することで、より情報量の高い表面を獲得しようとしています。 また、現象としての光・風・熱・音なども物性のひとつとして設計の対象とし、それらを制御することで五感に訴える新しい空間体験をつくろうとしています。 Singularityとは特異性であり、それは即ち物語をつくることだと考えています。 固有の物語を場所、クライアント、素材から構築することで、ユーザーや訪れた人々の心が動かされ、愛される建築をつくりたいと考えています。 自然のような複雑性をもった環境を構築することで、人々がより生き生きとした感覚や身体性を獲得することをめざします。 それは能動的に行動したくなる環境や、対極的に静かになることができる特異性をもった環境です。 “Architecture as Organism” 3つの特性をもった建築は、生体のような存在になると考えています。 生体が代謝して機能を維持するように、現代の技術を用いて自律する建築や都市を実現しようとしています。 生体のような動的な建築によって、新しい時代の人間のための豊かな環境を構築することをめざします。

【受賞歴】 ■2009 ・第五回ダイワハウスコンペティション優秀賞「SNS住宅論」 ・第15回北陸の家づくり設計コンペ北日本新聞社賞「舞台のある家」（岡崎真也と共同） ■2010 ・せんだいデザインリーグ2010ファイナリスト「森のサナトリウム」 ・新建築2010年10月号表紙掲載「naminoma」（他5名と共同） ・トウキョウ建築コレクション2012マニュエル・タルディッツ賞「流動と磁場」 ■2012 ・SD Review 2012入選「dolphin house」(studio_01として) ・Tokyo designers week 2012エイブル空間コンペティショングランプリ受賞「barcode room」（studio_01として） ・東京都現代美術館ブルームバーグパビリオンコンペティション優秀賞「mildendo」(studio_01として) ■2014 ・SD Review 2014奨励賞「綾瀬の基盤工場」 ■2016 ・第10回スペースデザインアワード部門賞「midi a midi」 ■2017 ・Design for Asia 2017 Merit Award「綾瀬の基板工場」 ・2AContinental Architectural Award for Asia 2nd place「綾瀬の基盤工場」 ■2019 ・グッドデザイン賞2019「綾瀬の基盤工場」 ・ICONIC AWARDS 2019：Innovative Architecture - Best of Best ■2024 ・第28回木材活用コンクール第2部門賞「大法師山の立体格子」